למה לצבוע סרטים בשחור לבן?

2024 מְחַבֵּר: Seth Attwood | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 16:05

מקובל שפעם הסוכר היה מתוק יותר, הדשא היה ירוק יותר והבנות היו יפות יותר. כמו כן, רבים זוכרים בחיבה כיצד צפו בסרטים בשחור-לבן עם משפחתם ונהנו מכך. "היזהרו מהמכונית", "17 רגעים של אביב", "רק זקנים יוצאים לקרב", "גובה"… כל הסרטים האלה היו שחור ולבן, אבל כולם אהבו אותם. עכשיו אתה יכול לעתים קרובות להיתקל בסרטים מאותם זמנים, אבל מסיבה כלשהי הם הפכו צבעוניים. יש לכך הסבר פשוט - הם צוירו.

התהליך הזה יותר מסובך ממה שהוא נראה, אבל אנשים ממשיכים לעשות אותו. למרות שלפעמים נדמה לי שהם עושים את זה לשווא. אז כל הקסם של הז'אנר אבד. זה כמו דיגיטציה של תקליטי פטיפון. אתה יכול להתווכח או להסכים עם מה שנאמר, אבל בואו רק נדון בדרכים שבהן סרטים מצוירים לעת עתה.

כשהם התחילו לעשות סרטי צבע

אולי תופתעו, אבל סרטים צבעוניים נוצרו משחר הצילום. בדיוק לעשות, לא לירות. באותה תקופה לא היה עניין של סרטים צבעוניים, אז הם נאלצו לצבוע את המסגרות בידיים ואנשים עשו זאת. זה היה קשה וגזל זמן לעבד את הסרט כולו, אז היוצרים ציירו רק חלקים ממנו כדי להגביר את ההבעה. למשל, יריות אקדח וכדומה. כתוצאה מכך, היה בכך מעט הגיון, והם הפסיקו בהדרגה לעשות עבודה כזו. אבל העובדה עצמה לא מאפשרת לנו לומר שלפני כן היה רק קולנוע שחור ולבן.

בברית המועצות הביא סרגיי אייזנשטיין את הצבעוניות (כפי שמכונה תהליך העבודה עם צבע בצילום). הוא ביקר בפריז וראה כמה סרטים מאותה תקופה, שצוירו. הצביעה, לעומת זאת, הייתה חלקית (אלמנטים של לבוש, מבנים, דוגמאות). כתוצאה מכך, הוא עלה באש עם הרעיון הזה ואימץ את השיטה הזו של יצירת סרטים.

הרעיון של צבע מסגרת אחר מסגרת של סרטים איבד במהירות פופולריות, מכיוון שהיה קשה מאוד. אבל רבים המשיכו לעשות זאת בעקשנות ואף הכניסו מראש סצנות לתסריט, שאמורות להיות צבעוניות. מעניין שבמדינות שונות נקטו בדרכים שונות של "סרטי קישוט". בארצות הברית עסקו במשך זמן רב בסרטי צביעה, ובברית המועצות, הרעיון הזה התקרר במהירות והחל לעבור למשחק קול של קלטות מוכנות.

סרט צבעוני ראשון

הסרט הראשון שצולם בצבע היה קלטת שיצר הצלם אדוארד טריינר. בעת יצירת סרט, הפריימים נלכדו ברצף על סרט באמצעות מסנני צבע - אדום, ירוק וכחול. לשם כך נעשה שימוש בשלושה מכשירים שונים. כמו כן, התמונה שוחזרה לאחר מכן באמצעות אותם מסננים, תוך יצירת מחדש של הצבעים המקוריים. הוא עשה את זה לפני יותר מ-110 שנה. נכון, קשה לקרוא לזה סרט, שכן אלו רק כמה מערכונים קצרים מהחיים.

הוא קיבל השראה מעבודתו של חבר צלם שהתנסה בצילום צבעוני ובפילטרים שונים.

באופן רשמי, הסרט הצבעוני הראשון נחשב ל"בקי שארפ", שיצא לאקרנים ב-1935. זה קרה בארה"ב, והבמאים היו רובן מאמוליאן. בברית המועצות, הציור הצבעוני הראשון היה "הזמיר-סולושקו" ב-1936.

כשהתחילו לצייר סרטים

למרות הצביעה החד פעמית של סרטים, צביעה ידנית המונית הפכה חסרת משמעות יותר ויותר. הסרטים התארכו, הסרטים הפכו מורכבים יותר ודרישות האמינות גבוהות יותר. יתרה מכך, באמצע המאה כבר הופיעו סרטים צבעוניים ולאנשים נמאס להצגה בלי לצפות בקלטות ישנות.

עדיין היו חסידי צביעה, אבל הם כבר רצו להפוך את התהליך לאוטומטי. לעתים קרובות יותר ויותר חשבו איך לגרום למחשב ליצור סרטים ישנים בצבע, ובשנות ה-80 סוף סוף הגיעו לזה. רבים מהסרטים שאנו רגילים לראות בצבע היו במקור שחור ולבן. לדוגמה, צילומים של אסטרונאוטים של נאס א נוחתים על הירח.

כמו עכשיו, מיד הופיעו תומכים ומתנגדים רבים לצביעה. משני הצדדים היו מספיק אנשים משפיעים מעולם תעשיית הקולנוע, וההרגלים היו הטיעון המפייס העיקרי. כלומר, אם אדם לא ראה איך הסרט נראה לפני שהפך לצבעוני, לא היו לו טענות. כולם הסכימו עם זה.

הנקודה הטכנית העיקרית שאנשים לא אהבו הייתה מעבר צבע רע מאוד. במיוחד על שיער ופריטים קטנים אחרים. זה גרם לציורים הצבעוניים להיראות מאוד לא טבעיים.

כמה סרטים ישנים צבעוניים

זה לא סוד שכדי לצבוע סרט ישן צריך לדעת באיזה צבע היו האובייקטים בפריים במקור. לשם כך מתבצעת עבודת הכנה ארוכה. צוות הצבעוני נוסע לאולפנים, בוחן את האביזרים, בוחן צילומי צבע מהסט ואף מראיין עדי ראייה לתהליך.

לפני שתבינו באיזה צבע היו החפצים במסגרת, צריך למצוא אותם במחסני האביזרים.

כתוצאה מכך, מומחים מבינים איך אובייקט זה או אחר צריך להיראות, אבל זה לא מאוד הגיוני לצבוע כל מסגרת ביד, ומחשב נחלץ לעזרה. האם זה עדיין יהיה כשהמחשבים הקוונטים יתחילו לעבוד.

בהתחלה לוקחים מספר פריימים מרכזיים (נכון יותר לקרוא להם "מסגרות פתרון צבע"). יש להם את כל האלמנטים הבסיסיים שצריך לצבוע. ברור שהמסגרות הסמוכות יהיו שונות מעט וניתן לצבוע אותן באנלוגיה. זה כבר יכול להיות מופקד על המחשב.

ראשית, התמונה עוברת דיגיטציה כך שמחשב יוכל לעבוד איתה. בדרך כלל סרטים ישנים במצב גרוע מאוד ומתנהלת עבודה לשחזור החומר. לאחר מכן נלקחות כמה מאות פריימים מפתח והתהליך מתחיל. לדוגמה, כדי לצבוע את הסרט "17 רגעי אביב" נעשה שימוש באלף וחצי פריימים מפתח, שכל אחד מהם צויר בעבודת יד.

לאחר השלמת עבודת הצביעה של ה-keyframe, הכל נבדק שוב. משתתפי האירועים נקראים שוב לעזרה ונבדק צבע האביזרים ממאגרי אולפני הסרטים.

כאשר הכל מאומת סופית, המחשב נכנס לפעולה. הוא מנתח את גווני האפור ואיזה צבעים הוקצו להם באופן ידני במסגרות מפתח. אז פיקסל אחר פיקסל, זה מתאים את הצבע של כל פריים.

תהליך זה הוא מאוד ארוך ומייגע. הבעיה היא שגם לאחר השלמת כל העבודה הידנית, לא מספיק פשוט ללחוץ על כפתור אחד ולקבל את התוצאה. לעתים קרובות המחשב עושה טעויות ויש צורך לבצע התאמות חדשות ולהשתמש ב-keyframes נוספים. כך שהתהליך מתעכב במספר חודשים, ולפעמים אף יותר. יחד עם זאת, לא אדם אחד עוסק בצביעה, אלא סטודיו שלם.

בארצנו ישנם שני אולפנים עיקריים העוסקים בעבודות כאלו – "פורמולת צבע" ו"קלוז אפ". הלקוח העיקרי של הצביעה הוא בדרך כלל הערוץ הראשון.

כמה עולה לצבוע סרט בשחור לבן

כפי שהבנתם, התהליך לוקח זמן רב. לפיכך, זה חייב להיות יקר. למרבה הצער, קשה למצוא מספרים מדויקים, והם לא תמיד מפרסמים. עם זאת, המספרים המשוערים נעים בין כמה מאות אלפי דולרים לכמה מיליון לסרט של שעה וחצי. המחיר המדויק תלוי במשך הזמן, איכות העבודה ועד כמה קשה להשיג את מקור הצבע.

מסיבות ברורות, עם הזמן, הפופולריות של צביעה של סרטים פוחתת. בהתחשב בכך שכמעט כל הסרטים מאוסף הזהב כבר צוירו, מעטים האנשים שירצו לשלם כסף מהסוג הזה. במיוחד על רקע כמה סרטים חדשים יוצאים.

למרות העלות והמורכבות, חובבים עדיין עובדים באופן פעיל על קלטות חדשות. במיוחד בארצנו, שכן מאוחר יותר התחלנו לצבוע את הסרטים. הם מאמינים שזו הדרך היחידה להחדיר את אהבתם של צעירים לקלאסיקה של הקולנוע, שבהן באמת יש יצירות מופת שאי אפשר להשוות עם שום "נוקמים".

בהתחשב איך הטכנולוגיה צעדה קדימה, עכשיו אתה באמת יכול לעשות צביעה באיכות גבוהה מאוד. לדוגמה, בשנות ה-80 של המאה הקודמת, רק 6 גוונים של אפור שימשו לניתוח, כעת יש 1200. מספר הצבעים הסופיים גדל מ-16 ל-1,000,000. המספרים מדברים בעד עצמם. מבחינתי, למען האמת, התעלומה היא איך לפני 40 שנה הם הצליחו בכלל לבצע עבודה כזו במחשב. במיוחד בהתחשב בכוחו של אז.

ישנם מספר קשיים עיקריים בתהליך הצביעה. הראשון שבהם הוא גווני פנים. לפני 30-35 שנה, צבעי הפנים היו כמו של גופות, אבל עכשיו הם, להיפך, אדמדמים מדי. דרך האמצע מעולם לא נמצאה.

במהלך הצילומים של הקולנוע בשחור-לבן, לא הייתה טכנולוגיה כזו כמו שהיא עכשיו. כתוצאה מכך, האיפור היה כך-כ-כך, הסטים היו עשויים מדיקט, והתחפושות לרוב השאירו הרבה מה לרצות. רק שבפריימים של אותן שנים (עם איכות הצילום) זה לא נראה לעין. עכשיו עם העיבוד זה יוצא ואתה צריך בנוסף "לנקות את הנישואים".

איך אנשים מרגישים לגבי צביעת סרטים

למען האמת, אני לא ממש טוב בצביעה של סרטים. נראה לי שעדיף להשאיר חלק מהקלטות ללא נגיעה. במאים רבים דעתם זהה. את מי שעכשיו בחיים שואלים לדעתם, אבל את מי שכבר לא חי אי אפשר לשאול. במקום זאת, הם מסתמכים על דעתם המקורית. כך למשל, במאים רבים באותם ימים שבהם התאפשרו גם צילום בצבע וגם בשחור-לבן בחרו בכוונה באפשרות השנייה. הם האמינו שהמוח יחשוב על צבעים בהירים הרבה יותר ממה שהמפעיל יראה להם. בהתאם לכך, התסריטים נכתבו ברוח זו.

למשל, היה מקרה שבו בתו של ליאוניד בייקוב המפורסם, שכבר לא איתנו, פנתה לבית המשפט בטענה שהסרט "רק זקנים יוצאים לקרב" נתפס במקור כשחור לבן.

גם הציבור ההמוני לא יכול להחליט על יחסו לצביעה. נכון, רובם מסכימים שצריך לצייר רק קומדיות. תמונות דרמטיות צריכות לשמור על הדרמה שלהן, שרובן טמונה דווקא בסכמת הצבעים וביכולת של כל אדם להחליט בעצמו כיצד הוא רואה את הסצנה.