סודות ריקוד העם הרוסי

2024 מְחַבֵּר: Seth Attwood | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 16:05

תושב העיר המודרני משוכנע שהסבתות והסבים שלו, שחיו חיים פשוטים בכפר, היו אנשים צרי אופקים ופרימיטיביים. אבל מאיפה, אם כן, בריקודים עממיים פשוטים למראה, מאיפה מגיע עושר רוחני שכזה, הרמוניה עם העולם הסובב אותנו ועומק בלתי נגיש לנו?

על ריקוד העם הרוסי המסורתי ועל תרבות התנועה בפרט, הם כותבים כעת לעתים קרובות למדי. אבל אני רוצה לחלוק את הניסיון האישי שלי, לאחר שניתח 15 שנות עבודה בכיוון זה, בהתבסס על חומרי משלחת …

הגעתי למסע הפולקלור הראשון שלי לארץ פסקוב, למשקים נטושים, לכפרים מרוחקים לסבתות וסבים עתיקים, שומרי עתיקות "חיות". ואז הכל בנשמתי התהפך. מצאתי את עצמי בעולם אחר לגמרי, שבו הכל שונה. איפה הם שרים ומדברים, חושבים וחיים אחרת מאשר בעיר.

ואז, אני זוכר, הייתי מבולבל לגמרי. לא היה מובן לי מדוע, לאחר שהקדשתי את כל חיי לרקוד ולמדתי אותם מבוקר עד ערב, לא יכולתי לעמוד עם הסבתות שלי במעגל ולרקוד כמוהן. למרות שכל התנועות פשוטות מאוד (ולפי דעת הקולגות שלי אפילו פרימיטיביות). ואז הבנתי שאי אפשר לקרוא לזה תנועות בכלל, כלומר. אי אפשר לבודד אותם מהעיקר. והעיקר הוא המצב שבו נמצא האדם כשהוא שר ורוקד. …

בתחילה, הריקוד, כשיא המצב הנפשי והפיזי, בכל תרבות עתיקה היה מופנה לאלוהים, לטבע, ונשא משמעות פולחנית. הָהֵן. אדם או קבוצת אנשים היו כמו חוליה מרכזית בשרשרת בלתי שבירה בין שמים וארץ. אני מוצא לכך אישור בימינו, כשאני מתבונן, למשל, כיצד נמצאים ה"קרגודים" של קורסק, ה"עמודים" של פומור או "המעגל" של פסקוב. כאשר מתחילה להישמע מוזיקה, או שיר, או סתם קצב, אדם דרך הקצב הזה מגיע למצב מיוחד, שבו הוא מרגיש חיבור עם השמיים, ועם "שורשים", ובכלל עם כל מה שסביבו (דרך הנשמה שלו).

אם אני מדבר על "שורשים", אז אני מתכוון לכוח שמגיע מכדור הארץ שלנו. ואם אני מדבר על "גן עדן", אז אני מתכוון לרוסיה הקדושה, שנמצאת מעל הארץ הרוסית ושומרת על כל הטוב שנצבר על ידי אבותינו במשך אלפי שנים (עבור רבים, זה מיסטיקה, אבל עבור לי אלו רגשות אמיתיים).

ובמיוחד בשירים עתיקים, ריקודים, נוצר קשר כזה. זה מרגיש כמו סוג של כוח ניקוי. אז, למשל, באזור וולוגדה רקדנים אומרים: "אתה רוקד והשיער שלך מזדקף, ואיך אתה עף". אפשר לקרוא לזה אחרת. אבל אנחנו מדברים על תחושות אמיתיות למדי, הקשורות מאוד לעוצמתה של הרוח הרוסית.

נכון, קשר כזה לא מתרחש אם אדם ידוע לשמצה, כי ה"ערוצים" שדרכם זורם כוח חיוני זה חסומים עבורו. ואדם לא חווה דבר כזה.

באופן מוזר, לרוב המדינה הזו לא עובדת עבור אלה שקיבלו כל מיני חינוך מיוחד גבוה. לכל אחד יש את שלו. מישהו קולט הכל דרך הנפש, ומישהו דרך הגוף. יש הרואים אנרגיה בכל דבר, אבל כאן זה לא רחוק מקסם: אחרי הכל, אם האנרגיה אינה מרוחקת, אז היא תהיה הרסנית …

והסיבה היא שגם התפיסה וגם הביטוי העצמי צריכים להתרחש דווקא דרך הנשמה, כי זה מרכז האדם. ואז הכל הופך להרמוני.

נכון, לעתים קרובות יש אנשים שמבקשים להסביר תפיסה כזו - "דרך הנשמה". ולמרבה הצער, רבים אפילו לא מבינים על מה מדובר. הם מעולם לא הרגישו את חום נפשם. הנשמה סגורה. וזה כבר אינדיקציה חיה לכמה רחוק, עם ההתקדמות הטכנית שלנו, התרחקנו מהטבע ומאבותינו.

כשאנחנו רוקדים את הריקודים שלנו או שרים שירים רוסיים, לפעמים מתחיל לזרום בנו כוח יוצא דופן.וכאן רואים מיד מי יוצר ומי הורס. זה בא לידי ביטוי בבירור במיוחד בצורות עתיקות, למשל, "שבירה" או ריקוד "לקרב". ראיתי שבירה באזור פסקוב. כשהסבים כבר היו בעיצומם, ניכר היה כיצד אור וכוח בוקעים מאחד מהם, ותוקפנות עזה מהשני. אפילו לעמוד לידו היה פשוט מפחיד. כשהסבתות חשו בכך, שרו הסבתות את דברי הנגן, כדי שיסיים כמה שיותר מהר, ואמרו במקביל: "די! אחרת הוא ישתק מישהו, הוא מעולם לא האמין באלוהים".

ועתה אנסה לסכם את הנאמר ולנסח את העיקרון הראשון:

1. כדי שאדם יוכל לשחרר את מה שבא מהשורשים שלנו ולהרגיש את המצב המיוחד הזה, עליו להיות פתוח, כלומר, חופשי בכל מובן, רגשית, פיזית, אנרגטית, נפשית, מוסרית, והכי חשוב, רוחנית.

הנה אחת הדוגמאות לאופן שבו הילדים שלנו, מילדותם, בעלי גוון עור ומחדירים בהם קואורדינציה לא טבעית בכל מיני מועדוני ריקודים, אולפני בלט ומועדוני ספורט רבים.

הבה ניקח ספציפית את ניסוח הגוף באימון אקדמי: "הברכיים מתיישרות, שרירי העכוז מוכנסים פנימה: הבטן נמשכת פנימה, הכתפיים מורידות, הצוואר נמתח…" אנרגיה כבר לא יכולה להסתובב בחופשיות בגופנו. כתוצאה מכך, אדם נחסם בכל "הערוצים" ו"מרכזי האנרגיה" העיקריים, כלומר הוא רוקד או, עדיף לומר, זז, באופן מלאכותי, על חשבון כוחותיו שלו. והוא כבר לא יוכל להרגיש את מה שבא מהאדמה, השמיים, השמש, המים. למרות שבמחול אפשר לתקשר עם הטבע שמסביב, שלא לדבר על הריקודים העתיקים.

אבל נחזור למסגרת החיל. מה אומרים על זה אמני הכפר? "תפסיקי, ילדה, חופשייה. להתבגר. הברכיים גם כן חופשיות, אין להתכופף או להיסוג. ושימו כוס על הראש עם מים. זה טוב מאוד. דפוק ואל תסמן עליו כלום. והידיים? איך אתה משחק עם הידיים שלך … "(אזור בלגורוד).

ואתה מנסה ללכת עם כוס על הראש. מיד הכל במקום: יציבה, גב ובטן - בו זמנית, חופש פנימי.

אני זוכר שבזמן מסוים ריקוד קורסק "טימוניה" היה רק תגלית עבורי. עם זאת, עם חברתי נדז'דה פטרובה, סבתות, לא הורשו מיד. שמו אותי לצפות…

אחרי זה רקדנו יחד איתם שעתיים בלי להתעייף, בלי שום מתח, ואפילו להיפך, לתת מנוחה לנפשנו. ואז הבנתי למה, כשאני מסתכל על ההופעות של רוב הרקדנים המקצועיים שלנו, אני מתעייף. זאת בשל העובדה שבתוך המבצעים יש עבודה מתמדת, לעיתים הופכת למתח פנימי חזק, מהעובדה שהגוף נמצא כל הזמן במצב דחוס ועובד. וזה צריך להיות בחינם. להיות חופשי לא אומר להיות רגוע כל הזמן. והנה הגענו לעקרון נוסף:

2. כל תנועה צריכה להתרחש כמו דחף הרפיה … זה קשה להסביר. עדיף להראות את זה פעם אחת. אבל השורה התחתונה היא כזו. האדם נמצא במצב חופשי. הדחף נולד במקלעת השמש ומתפשט באופן מיידי בכל הגוף. לאחר מכן יש רגיעה וכו'. אבל אתה לא צריך לחשוב על כל זה, כי דחפים נשלחים אלינו באמצעות מנגינה, או סתם קצב. ואתה צריך להתמזג בצורה כה הרמונית עם הקצב שהוא חי בתוכנו. אגב, העיקרון הזה של "קצב" קיים בכל דבר. לשאוף לנשוף. יום לילה. ובתוך כל זה יש דחיפה ומנוחה. נכון, אלה כבר דקויות עבור מומחים, אבל, באופן מוזר, תושבי הכפר, במיוחד קשישים, מחזיקים בציוד מורכב כזה. והקצב הוא כזה שלא חלמנו עליו!

אני לא יכול להזכיר פרט כה חשוב, אם כי טכני בלבד. כמעט בכל מקום יש תחושה של פעימה חלשה. אז, למשל, בריקודים עגולים אנחנו הולכים לקצב חזק (נדגיש) על "אחד", ובכפר לרוב - על "שניים", כלומר. לחלשים. לכן הם צפים וקושרים את המנגינה, ואנחנו צועדים וחותכים.

זה אותו דבר עם ריקוד.זה נראה כל כך מה בכך - שינוי דגש מקצב חזק לחלש - אבל זו מוזיקה אחרת לגמרי וריקוד אחר (בשימוש בטרמינולוגיה של ג'אז מופיע "סווינג"). כל זה מצביע על כך שאם נחיה בלי להתנתק מהטבע, בהתאם לחוקיו, אז בג'אז, ובריקודים אפריקאים, ובקורסק "טימון" העקרונות יהיו זהים.עכשיו לגבי האלתור.

3. עם כל החשק, לא זכרתי אף מבצע בכפר שלא אילתר. ולהיפך. זה דבר נדיר בקרב כוריאוגרפים מקצועיים. אך באמצעות אלתור מתגלה האינדיבידואליות של האדם, נשמתו. הגיע הזמן להיזכר בחגים הפסאודו-פולקלוריים שלנו של ה"רקדן", בהם עוברים על הבמה מאות רקדנים, וכולם נראים דומים (תאמין לי, אני לא רוצה להאשים אף אחד, אני רק רוצה להסביר). עם זאת, רגשות אלו דומים מאוד. למנגינה לירית - לכולם אותו עצב, לריקוד - אותה שמחה. וכבר קשה להתרחק מהקלישאות האלה, להיכנס עמוק לתוך עצמו, ליהנות מתנועה פשוטה, "להיכנס למטוטלת".

ובמיוחד קשה בלימודים האקדמיים ליהנות מתקשורת עם אדם שרוקד איתך (אין ריקוד בלי תקשורת בכפר). ומכיוון שיש ריקנות בנשמה, אז צריך אפקטים מרהיבים שונים, כל מיני טריקים וכל מיני דמויות "דינאמיות", שאולי מעניינות את העיניים, אבל לא מחממות את הנשמה. לכן, לכל אחד יש את הבחירה שלו.

4. אחרי הרבה שאלות על הימים ההם, באמת רציתי לחיות את השנה כולה כפי שחיו אותה קודם: עם כל הצומות, הכנסייה והחגים הלאומיים. ואחרי שחייתם את זה, אתם מגיעים למסקנה שלכל דבר יש את הזמן שלו. וזה עיקרון אחר - עמידה בזמנים (שכן אי אפשר לשחק פולקלור).

למשל, בפומורי אני מבקשת מסבתא שלי לשיר את השיר "פרחים פרחו ונשרו", והיא אמרה לי: "כשתבוא בסתיו, אז אני אשיר על פרחים קמלים". או בחבל פסקוב: "סבתא, תשיר בבקשה את מנת החמאה! - ואתה, יקירי, בואי לשרביט". ואתה מתחיל להבין שעבורם זה לא משחק, אלא חיים. לכן מעניין לחגוג את חג השבועות בשבוע השמן…והרבה יותר מעניין לשבת במסיבה חיה מאשר על הבמה. ואם אנחנו מדברים על חגי פולקלור, אז הם מתוזמנים בצורה הטובה ביותר לחפף עם כמה חגים גדולים בלוח השנה, או ירידים, כך שרוח הכיף האוניברסלי תשלוט. אבל, למרבה הצער, פסטיבלי פולקלור לא מוצלחים עולים על הדעת, במיוחד אם אין בהם מבצעים אמיתיים. לפעמים פסטיבלים כאלה יכולים אפילו לפגוע במשתתפים עצמם, כי לפעמים יש רצון להיות טוב יותר מאחרים, רצון לרצות, ולא ליהנות…

5. באופן מוזר, ולחלקם, אולי אפילו פרדוקסלי, השמחה וההנאה של מבצעי עם בריקוד או בשיר אינם תסיסה רגשית ולא "התקף נפשי", כפי שזה קורה לעתים קרובות עכשיו עם הרכבי פולקלור, אלא אור פנימי. ושקט נפשי, גם כאשר מדובר בהופעה רועשת מאוד.

וכדי ללמוד זאת, אתה צריך תקשורת חיה. וזה כבר עיקרון חדש - עקרון השידור החי ממבצע לפרפורמר. ה"כוח החי" הזה אינו מועבר בציונים או בתיאורי הריקודים. למרות שאדם שמכיר את המסורת עשוי להחיות שיר על ידי תווים או ריקוד על ידי הקלטה.

אם כבר מדברים על העיקרון הזה, אני לא יכול שלא לגעת בבעיה כואבת מאוד - תקשורת עם אמנים בכפר. לפעמים הם מדברים עלינו בהגינות רבה: "הם הולכים לכאן ושואלים. הם מקבלים כסף על זה, ואנחנו שרים להם". משמע שה"פולקלוריסטים" הללו לא השאירו את חמימותם אחרי עצמם. אבל, כידוע, צריך לא רק לקחת, אלא גם לתת… אנחנו משתדלים לעשות קונצרטים, לעזור בעבודות הבית, לכתוב מכתבים, ואנו אחראים על כל פגישה, על כל טיול.

6. את העיקרון השישי, הייתי קורא לעקרון התפיסה האורגנית והאינטגרלית.

אי אפשר רק לרקוד ולא לשיר, או לפחות לא להתעניין בשיר. אי אפשר לשיר רק דייטים ולא להקשיב לאפוסים, בלדות, שירים רוחניים.לא צריך להיות חלוקה למשהו אחד מהמשותף. וכדוגמה חיה לכך - פרפורמרים מוכשרים המשלבים לעיתים קרובות יכולות של זמר, רקדן, נגן, מספר סיפורים ואפילו בעל מלאכה. אולם כאן מתעוררת בעיית עיבוד. זה התעורר, אולי, במאה הקודמת. אם מלחין או כוריאוגרף שחונך במיטב הסגנון האקדמי ואינו מכיר מסורת נלקח לעיבוד, אז קודם כל הוא הורס את המנגינה.

הייתי אומר שפולקלור הוא המוזיקה של כדור הארץ. ודרך המוזיקה הזו בוקעים מהאדמה זרמים שמטרידים את נפשנו ואיננו יכולים להישאר אדישים תוך כדי האזנה לה. אבל כדאי לשנות תו אחד או שניים שלא בהתאם למסורת (נגיד, בשביל היופי) - והלב שלנו שותק. המנגינה מתה. אז, למשל, ל"Kamarinskaya", מעובד לפי כל הקנונים הקלאסיים, מעולם לא רציתי לרקוד.

7. העיקרון הבא (השביעי) נובע מהקודם: אדם חייב לגדול על מסורת.

יצירתיות שאינה קשורה לתרבות המסורתית תלויה בפרט. אדם מוכשר עוזב את הזירה ונראה שהז'אנר הזה דועך איתה. יצירתיות כזו יכולה לעבור רק מכישרון לכישרון. אבל לפולקלור, בניגוד לחוקים האקדמיים, יש שידור חי. אפשר להעביר את זה מכולם לכולם, מדור לדור. זה בגנים שלנו. ואם אנחנו רוצים אפילו להתקרב למסורות שלנו, אנחנו חייבים "לראות ולשמוע מספיק", יהיה רצון והתמדה, ועם הזמן, כישורים ובטחון בטח יגיעו. מישהו צריך הרבה זמן, מישהו קצת, אבל אצל מישהו - הכל כבר מוכן. אם רק האדם לא עומד במקום, הוא מתפתח כל הזמן. …

חשוב מאוד שהגיל המוקדם ביותר לא יאבד, כדי שהילד מינקות עד גיל 10 יצטרף למקורות מולדתו, אחרת זה יהיה מאוחר מדי, כי הצורך בביטוי עצמי טבעי בשירים, ריקודים ואפילו משחקים אובד. הצורך לתקשר אחד עם השני אובד. זו הסיבה שבגיל הילדות יש צורך בטבילה במעמקי מסורות עממיות

זה יוצר את כוח הרוח של האדם. ולא משנה באיזה מקצוע החבר'ה שלנו בוחרים, כבר אפשר לראות בהם תפיסה אישית, לא "טכנית", אלא יצירתית של החיים. ואני בטוח שלא משנה באיזה עסק הם יעשו, הם יהיו יצירתיים בעסק הזה.

גלינה ולדימירובנה אמליאנובה, האתנוכוריאוגרפית המובילה של רוסיה, ראש ההרכב הפולקלור והאתנוגרפי "קיטז'", אדם מאחורי יותר מ-30 שנות משלחות פולקלור.

שירה רוחנית של רוסיה הישנה

כל הזמן, בזמן שהייתי במשרד, עדיין רציתי למצוא את מה שאני מכוון אליו, וכתוצאה מכך בדקתי הרבה ממה שהוצע לי. ככה זה קרה עם השירה שלהם. זקנים שרים לעצמם ושרים. ומאז ילדותי, במקום לשמוע, יש לי רק את הפחד מלשיר. וכשהבעיות הללו נעלמו, זה כבר היה מאוחר מדי. ועכשיו, בנתיב החדש, עלינו לבנות הכל מחדש טיפין טיפין. הצלחנו לאתר רבים מהשירים שלהם. עם זאת, לא היו כל כך הרבה שירים מיוחדים ברפרטואר שלהם. הם שרו כל שיר שהושר. הרבה יותר ספציפי היה אופן הביצוע שלהם … היא הנושא המרכזי של מאמר זה.

הזקנים שלי קראו לשירה שלהם רוחנית. הרבה זמן לא שמתי לב איך הם שרים. בשבילי זה היה סוג של נספח פולקלורי ל"אמיתי" שרציתי למצוא. אבל יום אחד בקיץ 1989, באותו כפר של מחוז קוברובסקי, הצלחתי להפגיש שלושה אנשים בבת אחת, וסבתא אחת, דודה שורה, סחבתי לרכב שהגיע יפה ממחוז סבינסקי. בשלב מסוים הם החליטו לשיר בשלושה קולות, "כמו פעם", אבל בהתחלה הם שרו. הודות לכך, לראשונה הזדמן לי לא רק לשמוע את "השירה הרוחנית" שלהם, אלא גם לראות את עצם שיטת הכניסה למצב של שירה כזו. הם שרו איזה שיר חתונה עממי, שעדיין לא פגשתי בשום מקום אחר.

בפעם הראשונה מזה שש שנים שמעתי אותם שרים.קולותיהם החלו לפתע להתמזג, ובהתחלה קולותיהם של דודה קטיה ופוחני התמזגו בצורה מוזרה כלשהי, אם כי איני יכול להסביר מה זה אומר עבורי "התמזגו". אבל אני לא יכול למצוא מילה אחרת. קולה של דודה שורין, גם אם יפה, היה קצת לא הרמוני על רקע הצליל המשותף שלהם. ואז פתאום קרה משהו, ונראה היה שהוא קפץ לתוך הקול המשולב שלהם והתמזג איתו. במשך זמן מה תפסתי את הצליל המשותף שלהם כקולות ממוזגים, אך חל מעבר נוסף, וקול הסאונד המשותף כאילו נפרד מהם ונשמע מעצמו, כאילו חלל שירה הופיע בפני עצמו מעל השולחן שסביבו הם ישבו!..

רעד קטן התחיל בגוף שלי, כאילו עבדתי עד תשישות על בטן ריקה, העיניים שלי התחילו לצוף. קווי המתאר של הצריף השתנו, פניהם של הזקנים החלו להשתנות, והפכו עכשיו לצעירים מאוד, עכשיו מפחידים, עכשיו פשוט שונים. אני זוכרת שכמה פעמים עלו בי זכרונות מאוד חשובים עבורי מהחושך, אבל משום מה זה היה מפחיד וכואב, ופתאום שמתי לב שאני מפחדת להסתכל על הזמרים. יכולתי לעמוד במצב הזה רק בגלל שחוויתי כאלה בעבר, בזמן שלמדתי עם זקנים אחרים. חוקרים רבים כתבו ששיר העם הוא קסום, אך נרמז שהוא שימש בטקסים קסומים. זה נכון, אבל שטחי. שיר עם הוא לא רק ליווי לטקס, הוא גם השפעה. היא אחד מנשקי הקסם של האדם הפרימיטיבי.

השיר הסתיים. הם ישבו זמן מה, מחייכים בשקט, כאילו מחכים למשהו. ואכן, לאחר זמן מה, או מצבי, או מצב החלל החלו לחזור למצבו הרגיל: תחילה חזר הטפט על הקירות למקומו, ואז נעלם, כאילו זכרונותי המוזרים נמסו לנגד עיני, ו לא יכולתי לשמור אותם…אמר:

– הנה, בשילוב… – והורה להגיש תה.

- ובכן, אתה נתת את זה! - לא יכולתי להתאפק.

הם צחקו, ודודה קטיה הסבירה לי וערכה את השולחן:

- זה עדיין לא שיר. זו שירה משותפת… שירת מקדש! ואנחנו רק נשיר לכם, לקולות.

כשנשאלה מדוע היא כינתה את המקדש המזמר הזה שירה, היא השיבה:

- בבית המקדש צריך לשיר כך. כמה שירים… מיד ניסיתי לברר באיזה מקדש:

- בכריסטיאן? בכנסייה?

– איני יודע… – ענתה דודה קטיה בתמיהה – במה עוד? לפעמים שרנו ככה בכנסייה… איפה עוד?.. לפעמים לטיול…

ופוהן הוסיף וצוחק:

- הם כל כך פינקו את הבנות. פלונית של בנות תתכנס ותלך לשירות בכנסייה. שם, בזמן שהם שרים, הם יאספו אותו ויעבירו אותו לעצמם! הכל יצוף במקדש, ראשים מסתובבים! היינו במיוחד בחורים שהבינו, הלכו לצפות… אף אחד לא מבין מה הם עושים, אבל הם שמחים. הם הולכים, הם משתוללים! אהבו אותם, ביקשו מהם לשיר…

"שאלו אותנו כל הזמן", אישרה דודה קטיה, "ואבא אהב את זה. איך נגיע לכנסייה, הוא עצמו יקרא לושקה, יותר מכל הוא קרא לושקה, זוכר, שור?

"אני לא זוכרת בכלל," ענתה דודה שורה, "זה לושקה? פול, קדימה?

– כן לושקה, לושקה! והוא סימן לי, והוא יורה ישירות: לשיר היום! אנחנו שרים, מה שאנחנו צריכים - בנות צעירות! המקדש לפעמים ייעלם…

"איך זה ייעלם?", משום מה, נזכרתי באפלה שממנה הגיעו זיכרונות דהויים, ובאותו רגע הבנתי שאם דודה קטיה לא הייתה אומרת מילים על המקדש הנעלם, לעולם לא הייתי זוכרת שוב את החושך הזה.

"אז…" היא ענתה בצורה מוזרה. "הכל צף, צף… הקירות ייעלמו אחר כך… ככל שמגיע החושך… אנשים מתחילים להיעלם מהעיניים, פניו של הכומר ילכו… חלקם נפלו, אחרים מתפללים לעצמם, רואים שום דבר… בתפילה…

– כן, כן!- הרימה פתאום דודה שורה.- אבא סיפר אז הכל על הדין האחרון!

"בגלל זה את מפחדת לשיר", אמרה לה לפתע פוהניה…

א.אנדרייב "עולם השביל. מאמרים על אתנופסיכולוגיה רוסית".