כיצד ציירו האיכרים של צפון רוסיה את פנים הבתים?

2024 מְחַבֵּר: Seth Attwood | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 16:05

אולי אחד הסימנים העיקריים המבדילים בין אדם לחיה הוא צורך בלתי מובן לבצע פעולות מיותרות, ליצור את היופי והקישוט של האקומנה של האדם. המונומנטים העתיקים ביותר של אמנות העולם מראים שהאדם הפרימיטיבי ניסה להביא את ההרמוניה האישית שלו לעולם, לקשט את קירות המערות, בגדים, גילוף רישומים על אבנים. וצורך כזה תמיד יהיה איתנו עד שהאנושות תיעלם.

העם הרוסי לא היה שונה לחלוטין בצורך ליצור יופי.

למרבה הצער, הזמן לקח כמעט את כל הדוגמאות לאמנות עממית, ומה שנשאר הוא מעט מאוד.

ציור הפנים הנפוץ בעבר של בנייני מגורים נשמר בעותקים בודדים, וגם אז, לרוב, במחסנים של מוזיאונים. במחצית השנייה של המאה ה-20, המתחמים הקיימים של ציורים כאלה צוירו ונזרקו על ידי הבעלים כמיותרים, או שהוצאו על ידי "אוהבי העת העתיקה" לאוספים פרטיים.

זו הצלחה גדולה למצוא כעת בית בתולי, שבו גולב צבוע, דלתות ורהיטים עומדים במקומו המקורי. הבית הזה, כמעט לגמרי במקרה, משך את עיני באחד הטיולים שלי לאזור ארכנגלסק.

אבל מתי ואיך התחילה המסורת האמנותית הזו?

כן, לפני הרבה מאוד זמן, הוא נולד, אבל צריך להבין שכל המידע שהגיע לימינו נוגע אך ורק לתיאור של מקהלות נסיכות ובויאר שונות. אז, ההיסטוריון N. Kostomarov, שתיאר את חייו של העם הרוסי במאות 16-17, ציין: "על הגפנים ועל הקירות ליד החלונות, נוצרו תמונות שונות: סרגלים, עלים, עשבי תיבול, שיניים, ציפורים, בעלי חיים, חדי קרן, רוכבי סוסים ואחרים… במאה ה-17, הטעם החל לצבוע תקרות, ולפעמים קירות."

על איזה מידע הסתמך ניקולאי איבנוביץ' כשצייר בתים רוסיים בצורה כל כך חיה הוא בלתי מובן לחלוטין. אבל ציורי בתים, כמובן, היו קיימים - במסמכים של המאה ה-17 יש הרבה התייחסויות ל"צמחי מרפא" - ציירי בית שעסקו בציור דקורטיבי על עץ ובד.

ארמונו של אלכסיי מיכאילוביץ' בקולומנסקויה, לפי שמעון מפולוצק, היה מקושט ב"המון פרחים מצוירים ומפוסלים בחדות ביד ערמומית". וחלונות עליית הגג של ארמון הצאר בקרמלין היו מעוטרים בפאר ב"פרחים ורודים צבועים בחוץ משני הצדדים".

בעצומה לצאר אלכסיי הודיעו רופא העשבים א' טימופייב וצייר האיקונות ג' איבנוב על יצירותיהם: עמודים כתבו … ובכנסייה צוירו דלתות ונצים בעשבי תיבול, ולצאר צארביץ' כתבו חתוכים. לוחות החוצה, ובובות כתבו עם כובעים עם עשבים, וצינורות ותנורים נכתבו על גבעות וורוביובי, וצינורות ותנורים נכתבו בפראובראז'נסקי.

בנוסח ההוראה לציירי הבית מהמאה ה-17, רשומים הפריטים שצוירו בטקסט פשוט: "אם יש הרבה כתיבה על עץ עם כל מיני צבעים, מערבבים את כל הביצה עם חלבון ביצה וחלמון.. ולכתוב: כלים, צלחות, כפיות וכוסות, באולר, מלחים, קופסאות, שידות, לוחות מראות, מסגרות ושולחנות, מגש וכוסות ומיטה או משהו אחר לייבוש, זה יהיה קל וטוב".

אבל זה הכל עם בויארים וצארים, בבית איכרים יהיה קשה להודות בדבר כזה, ובגלל זה - זכוכית חלונות בקנה מידה תעשייתי החלו לייצר ברוסיה רק בסוף המאה ה-18, ורק עשירה איכרים יכלו להרשות לעצמם להחזיק בחלון משופע שבו הוכנסו זכוכית או נציץ. ברוב הבתים של פשוטי העם היו רק חלונות גרור והחושך שרר בהם.

עד למחצית הראשונה של המאה ה-19, לא היו לוחות מנוסרים זמינים שניתן לכסות בהם את הקירות, ואף אחד לא היה עולה בדעתו לצייר על משטח עץ מעושן מצולע.

לכן, זה טיפשי לפנטז שציורי איכרים הם מסורת של אלף שנים, אבל מעניין לגלות באילו שנים מתוארכים הבתים העתיקים ביותר איתם. בדווינה הצפונית ובאוראל תועדו שני בתים עם הציור הפשוט ביותר, ושניהם, בצירוף מקרים מוזר, נבנו ב-1853. בפובאז'ה, בבית של 1856 באוסט-סתיו היו רישומים. שני בתים ב-Poonezhye (Pershlakhta ו-Pachepelda), שנבנו ב-1860 וב-1867, בהתאמה, עוטרו בציור הפשוט ביותר.

מהיכן הגיעו הרישומים הללו והיכן נדדו אל קירות בתי המגורים? אי אפשר לתת תשובה מדויקת, כי היו הרבה חפצים מעוטרים שהקיפו את האיכר של אז: כלים מצוירים וכלי בית, הדפסים פופולריים, שידות, קופסאות, מיניאטורות של ספרים וכתבי יד, מוצרי פרסום של סחורות שונות, בדים … אסור לנו לשכוח את המעוטרים בנדיבות בציורים שמושאי הפולחן הם איקונוסטזות, ציורי קיר, שולחנות נרות, קלירוס, "נרות רזים" ודלתות.

היו חפצים ציוריים רבים של האיכר הרוסי, ועם הופעתם של תנורים "לבנים" ורהיטי ארונות, הופיעו מטוסים שניתן לצייר עליהם. לא נותר מה לעשות - למצוא מאסטר שיודע לצייר ויש לו צבעים. ואנשים כאלה, כמובן, הופיעו.

עם השינוי במודל הכלכלי של החקלאות מטבעי לכסף-סחורה, המוני עצומים של אנשים נסוגו ממקומות מגוריהם והחלו לחפש עבודה בערים ובמחוזות אחרים. קשה להבין מדוע, אבל הנישה של מלאכת הציור נכבשה בחוזקה על ידי עולים ממחוזות קוסטרומה וויאטקה - מדי שנה התפזרו עשרות אלפי אנשים משם ברחבי הארץ ועסקו בציור מה שיהיה. היו ביניהם לא מעט כאלה שהתחייבו לא רק לצבוע את הקירות בצורה מונוטונית, אלא גם לקשט אותם בציורים ובקישוטים. "מהגרי העבודה" הפיצו זרעים של אופנה ציורית חדשה, כמובן, יצרו חקיינים, ולעתים כאלה שעקפו בראשם את "המורים".

אי אפשר לומר כעת בוודאות אם מהגרי העבודה של קוסטרומה וויאטקה נתנו תנופה להופעת ציורי בתים בצפון, או שהמראה שלהם היה עצמאי ובדיוק הגיע הזמן שבו האופנה לציורי בתים הפכה מבוקשת. הלידה הייתה טבעית. זרעי האופנה החדשה נפלו על האדמה המופרית בנדיבות, כי מאות שנים לפני אותו רגע, הצפון הרוסי כבר היה היצרן הגדול ביותר של אמנות, תכשיטים, התכת נחושת, ציור אייקונים ומוצרים מגולפים.

להרבה "ציירים" מקומיים בהחלט הייתה רמה גבוהה בהרבה מאלה שהגיעו לשם עם המכחולים והצבעים שלהם. אף על פי כן, אמנים חדשים "הביאו הצעות אמנותיות חדשות לצפון הפטריארכלי, צביעה בהירה, צביעת מכחול של חזיתות ופנים של בתי איכרים" (איבנובה י.ב. "ציור במכחול על עץ של מחוז וולוגדה. המחצית השנייה של המאה ה-19 - תחילת המאה ה-20. ")

הייתה חלוקה לא מובנת של נישות אמנותיות - מסורת רבת עוצמה של ציור גלגלים מסתובבים וכלי בית הייתה קיימת באופטוג, במוקרה אדום, בצפון דווינה ובוואגה, אבל בציורי הפנים לא ניתן לאתר מאפיינים של מסורות אמנותיות מקומיות, אלא להיפך, הם תמיד מבוצעים בטכניקת היד החופשית של "otkhodniki". לא מעט חתימות של אמנים עממיים שרדו על רהיטים וגולבטסי, וכמעט תמיד אלה הם השמות של ויאטיצ'י וקוסטומה.

עד סוף המאה ה-19, הפופולריות של ציור בתים הגיעה לשיאה:

"… האהבה לדפוס מורגשת עד הפעם. ראיתי צריפים שבהם ממש הכל נצבע בדוגמאות, אם כי העדכניות ביותר: ארונות, דלתות, מדפים, ספה, - כל מה שאפשר היה לצבוע בו "(אי. יא. ביליבין), "… המרפסת הגבוהה עם עמודים מסותתים ומעקות מעניקים יופי מיוחד לבקתה… צביעה מקורית בוהקת על פי החולצות, החישוקים, המחליקים, הפגושים, התריסים, הפלבנדים… תריסי החלונות צבועים עם עצים, עשבים, דוגמאות ומדי פעם דמויות של בעלי חיים…" (FN Berg).

"בשום מקום אחר באזור לא ראיתי כל כך הרבה ציורים עממיים.השפיעה על סחר בתי שימוש בציור. אופצ'ק, גולבטים, קערה, ארון מצופה, עריסה וכו'. מצוירים לעתים קרובות בפרחים, אגרטלים עם פרח וציפור, אריות וכו'. בכפר אחד יש תיאור מוזר של אריות וסוסים על שער החצר בארבעה סימני היכר, ועל דלת המרפסת יש דמות של חייל עם חרב עירום. על הכתובת נכתב: "אל תלך, אני אפרוץ למוות!" (V. I. Smirnov).

מהגרי העבודה הלכו בדרך כלל בארטלים קטנים, ולקחו על עצמם כל עבודה בתחום המומחיות שלהם. לרוב, הם עסקו בצביעה פשוטה של בתים, אך לאחר שקיבלו הזמנה לצביעה, כמובן שלקחו על עצמם. מכיוון שאופנה היא עניין די חיקוי, אזורים עם צביעת בית היו קיימים לפעמים בנפרד זה מזה. איזה בעל עשיר יותר בזבז כסף על צייר ואחריו התחילו שכניו לשכור את אותו אדון, כך שביתם לא היה גרוע מזה של שכן. יחד עם זאת, האוכלוסייה הייתה שמרנית למדי, והאמן העממי, לאחר שקיבל והשלים את ההזמנה, הפך מבוקש באזור זה.

דוגמה טיפוסית ל"אמן אופנתי" כזה היה ויאטיץ' איבן סטפנוביץ' יורקין, שבמשך עשרות שנים הגיע לגדות האופטיוגה וקיבל שם הזמנות. כתוצאה מכך, יורקין, תושב מחוז ויאטקה, הפך לקובע טעמים בקרב לקוחות מקומיים, למרות שלאופטיוג עצמה הייתה מסורת מקומית עשירה מאוד של צביעת גלגלים מסתובבים וג'.

האוטחודניקים עבדו מהר, הם לא לקחו הרבה עבור עבודה, אבל לא כל איכר היה יכול להרשות זאת לעצמו (הכתובת על הרצפה בבית הכפר סמוליאנקה, מחוז קיץ'-גורודצקי, נשמרה: "הבית הזה שייך ל- האיכר Trofim Vasilyevich … צייר בשנת 1895 יוני 25 ימים … המחיר הוא 10 רובל 50 קופיקות. "בקירוב, זה העלות של פוד חמאה, 350 ביצים או 30 קילו סוכר).

לכל צייר היה סגנון וטכניקה משלו - מישהו עבד בלי אדמה בכלל, מישהו עבר בדבק קמח, מישהו דג, כמעט תמיד השתמשו בצבעי שמן, שמן ייבוש בושלו ממש בחצר הבית מיד לפני השימוש. פיגמנטים נרכשו כאחד והן מקומיים - למשל, חימר לבן (קאולין) שימש להלבנת אוגיבים.

כל מאסטר דבק בסגנון שלו, העלילה וערכת הצבעים שלו. השרטוטים, ככלל, נעשו בטכניקה של כתיבת מכחול חופשית, שאפשרה ליישם שכבה אחת של צבע על גבי שכבת צבע, תוך שימוש הן במשיכות גסות של כתיבה דביקה והן באמצעות זיגוג. בנוסף למברשות, השתמשו ב"פטריות" וחותמות להנחת צבע, וצורת המריחה שוכללה באצבע או בכלי מאולתר.

רמת העבודה ואיכותה השתנו מאוד - למרות הנאיביות הבולטת של חלק מהרישומים, כולם נעשו על ידי אנשי מקצוע, רק חלקם היו מאסטרים שמעריכים את שמם, בעוד שאחרים היו פריצות פשוטות. אה, והיו פופולריים באותם ימים דיזיולניה כמו: "וניה צייר את קוסטרומה, צבוע בצבע באסקי. ונצ'קה הלכה הביתה - הנה היופי!"

אף על פי כן, אין לחשוב שאריות מגוחכים ופרחים עקומים צוירו על ידי האיכרים עצמם - צובעים פשוטים שלא מצאו כישרונות בעצמם לקחו על עצמם את זה, ולא היה אכפת להם לקצץ בכסף. לבעל בית רגיל לא היה במה לצייר - הם לא מכרו צבעים בפחיות, הם היו צריכים להיעשות לבד, ואפילו לקנות פיגמנטים יקרים. לכן otkhodniki היה כל כך מפותח - אומנים עסקו בעבודתם המקצועית, תוך שימוש בידע ובסודות בחנות.

הבית בצילומים נצבע ב-1915. המאסטר השאיר את החתימה: "1915 צייר את אלכסיי ואס גנבשב". לא ברור אם האמן הזה היה תושב מקומי או מבקר. שם המשפחה Gnevashev נפוץ למדי בכפרים הסמוכים, אך אדם כזה אינו מופיע במניירות המפקד של 1917. או שמלחמת העולם הראשונה והאירועים הסוערים של אותן שנים קרעו את האיש ממקום הולדתו, או שהוא באמת היה אורח…

הטכניקה שלו אופיינית רק לקוסטרומה otkhodniks, יתר על כן, לא שרדו עוד רישומים דומים ב volost זה.

ואולי הם שרדו.אבל מי יכניס אותו לביתו או יגיד ל"אדם המבקר" שיש לו גולבטים מצוירים וארון בגדים?!

רק מטורף. רישומים אלה ניצודו במשך זמן רב - הם עולים הרבה, והפנים השמור במלואו הוא בעל ערך רב בזמנים המודרניים.